◆ 朱德坚

“梨园”是戏院或戏剧界的别称，这里特指剧团。“银星”这里比喻剧团中的名角。银星梨园是抗日战争胜利至海南解放这几年，活跃在龙江一带的一个乡村琼剧团。这个剧团用“银星梨园”来命名，是希望剧团中名角多如繁星，而且星光灿烂。

对“银星梨园”这四个字的内涵的完全理解，是在我长大成人之后。在当时，我正处于朦胧初开的初级小学时期，才仅仅能读出大幕上“银星梨园”这四个大字的读音。那时候，除了读书，课外时间最感兴趣的事情就是看琼剧。孩子的大脑是一张白纸，感受到的新事物一辈子都忘不了。那一次，银星梨园在滨滩渡口的沙滩上演出。太阳还未下山，戏场里已经热闹起来了。人们在围观戏台上的排演，我也挤在人群里。只见那男主角反复多次向戏台右内角的长课桌上纵身一跳，然后就仰卧在课桌上，头部朝外，脚部朝内。这是当晚要演出的剧目中情节的需要，要做到准确无误。还有一次，银星梨园到阳江墟演出，专门负责剧团灯光（当时用汽灯照明）的族叔世葵同意带我随团到那里观看。记得那个夜晚天气寒冷，演出结束后，我们睡在戏台上，用戏幕当被子盖……孩童时代看琼剧，不是看门道，只是看热闹。

70年后的今天，由于历史的积累和沉淀，加上我个人文化知识的提高与社会实践的充实，我对银星梨园的认知有了理性的升华。我必须对银星梨园重新梳理和估价。现在归纳起来，银星梨园有几个特点。第一，和当时一些专门演古装戏的剧团截然不同，银星梨园只演时装戏。男角按不同身份着装有：衬衫西裤、长袍马褂、西装革履、毡帽唐装等。女角按不同身份着装有：旗袍、连衣裙、包襟衣接头裤等等。第二，女角都由男人扮演。男人扮女角，对男演员要求会更高，必须从化妆、姿态、眼神、说白、唱腔、走路等方面下功夫，以达到惟妙惟肖以假乱真的效果。第三，所演的剧目贴近生活。有抗日救国，有忠贞爱情，有惩恶扬善。如《糟糠之妻》《大义灭亲》《爱河潮》《春水浇桃花》《苦凤英莲》等。第四，骨干成员绝大部分都是二十上下的青年学生，以龙江籍为主。他们是：吴运照（组织者兼编剧）、林兰（演土豪劣绅）、莫泰荣（正生）、王祖武（正旦）、冯运良（正旦）、冯运机（亦生亦旦）、吴达诗（老旦）、朱德棠（老旦）、吴景馨（乐队首席）、朱世泮（打击乐）、朱世葵（灯光）。少数是外籍的。如石壁籍的盛寅楷（花生）、阳江籍的李世强（演土豪劣绅）、万泉籍的蒙光蕃（正生）。

没有不散的筵席。新中国成立后，由于革命形势的需要，南方大学招生。主要演员王祖武、冯运良被录取，进入南方大学深造。吴运照、林兰、冯运机、吴达诗、吴景馨、盛寅楷先后参加教师工作。银星梨园自然解散了。时间虽然短暂，但在那特定的时代，他们为龙江一带人民献上了丰盛的精神食粮。的确是闪耀在万泉河上空的明星。

那么，星光为什么这样灿烂？首先是天时。八年抗战，把日本鬼子赶出中国，万众欢腾。休养生息，重建家园，是人民的共同愿望。在这样的时代背景下，银星梨园反映人民心声的演出，必定会像甘露一样滋润观众的心田。其次是地利。龙江一带是琼剧植根的沃土。在儿时，我就听大人们说过，先前有一个外乡人在滨滩村朱氏祠堂里设馆教琼剧。这个人教板腔，教动作，也教器乐。村中许多人跟着学，因而，有许多的琼剧种子在这里生根发芽。之后，滨滩村也曾经组织起一个戏班，演过《西游记》。后来，演唐僧的朱世茂下了南洋，这个戏班也散了。银星梨园就是在这样的氛围之中诞生的。最后是人和。几十个青年学生志同道合，都对琼剧有强烈的爱好，因而银星梨园有强大的生命力。有一个核心人物是不能不说的。这个人是吴运照。他毕业于广东省立十三中学。在《龙江龙江》一书中，有《照公》一文对其详细介绍。这个人，性格豁达淡泊名利厌恶官场，又仪表堂堂风度翩翩年青英俊。加上对琼剧的酷爱，自己能编写剧本，自然而然就成为银星梨园的组织者了。所以，天时地利人和，造就了银星梨园的瞬间辉煌。

在以后的岁月里，龙江人不时对银星梨园津津乐道。受银星梨园的影响，龙江一带的琼剧苗子也不断涌现出来。我所知道的如下：滨滩小学的小学生在校长陈敦才的指导下，演出《武松打虎》获了奖。朱传琳扮店小二，吴景光扮武松，吴际金扮老虎。吴景光后来又改学二胡，是某民营剧团的乐队二胡手。吴际金后来进入琼海琼剧团，是一个专业演员。原是滨滩村农家孩子的梁堂轩，儿时用椰壳学打击乐，玩着玩着就入迷了。后来考进海南琼剧学校，成为某县专业剧团的打击乐骨干。滨滩村女中学生林宏雅，因演琼剧出名，被称为“杨桃旦”（她家种有一大片杨桃，是村中的杨桃专业户）。她曾经和女同学李秋香（石壁籍，后来成为滨滩村的媳妇）搭配演《梁祝十八相送》（林宏雅扮祝英台，李秋香扮梁山伯）。那一次，在嘉积中学舞台上演出，博得连续不断的噼里啪啦的鞭炮声。龙江村的朱江雄自学成才，后来也成为某县剧团的男主角。

而今，当年银星梨园的演戏者和观戏者，大部分已经作古，剩下的也已进入耄耋之年。我是当年银星梨园的小观众，今天写下此文，是向吴运照和他的戏友们致敬，也为挖掘万泉河文化尽己微薄之力。